Det bästa sättet att bygga upp din kreativa verktygslåda är att experimentera med nya tekniker, idéer och tillvägagångssätt. Utan tvekan kommer du att bli kär i vissa tekniker och inte se vad allt krångel handlar om med andra.
Hur som helst är experimentering en viktig del av den kreativa processen. Oavsett om du rör dig med pinhole-kameror, 3D-avbildning eller njuter av glädjen vid flera exponeringar, kommer dina experiment alla att hjälpa dig att bättre förstå konst, hantverk och vetenskap för fotografi.
Det är också bra att vana sig att fråga dig själv: "Hur skulle det se ut om jag gjorde det här?" Chansen är att det kommer att bli många misslyckanden, men ibland kommer du att upptäcka något fantastiskt som fungerar bra och som också ger dig något att bygga på.
6 fotograferingstekniker att prova
När du väl behärskar en teknik vet den verkliga konsten när och när du inte ska använda den. Alltför ofta kommer fotografer att använda en teknik, bara för att göra det, för det är ganska coolt, eller får massor av likes på sociala medier. Det är inte bra skäl …
Det bästa tillvägagångssättet är att anropa din repertoar av tekniker och färdigheter och göra ett tekniskt, kreativt svar som passar din vision av situationen.
01 Slo-mo mojo
Att använda långa slutartider för att fånga mjölkigt vatten och silkeslen moln är en ständigt populär teknik. Det är en svår process att bemästra, och det finns många element att få rätt (eller fel).
Först behöver du ett robust stativ och fjärrtriggare. Du behöver också filter med neutral densitet och du måste beräkna den förlängda exponeringstiden. Allt detta kan plågas av vindvibrationer, slutskakningar och otaliga andra frustrationer. Men när du väl har spikat det ser det coolt ut och gör världen och fångar tiden på ett tydligt fotografiskt sätt.
Du bör visa återhållsamhet: Använd tekniker för långsam slutare när det passar din syn, inte varje gång du ser rörligt vatten!
Kom ihåg att du inte alltid behöver hålla kameran stadig: för en impressionistisk effekt, försök använda en lång slutartid medan du håller i kameran eller medan du panorerar.
• Bästa stativ för fotografering
• Bästa fjärrutlösare
02 Hålfotografering
Det är möjligt att ta ett fotografi utan en lins, och det är jättekul att använda ett mycket litet nålhål! Det finns många sätt att njuta av denna process: en del fotokänsligt papper och en gammal burk är en billig och effektiv metod; du kan konvertera kroppskåpan på din digitalkamera; eller så kan du köpa specialhandgjorda hålkameror. Det är inte bara roligt och kreativt, men det hjälper dig också att förstå några grundläggande principer för fotografering.
• Pinhole-fotografering: skapa din egen pinhole-kamera
Överväg att använda en långsam slutare: ett nålhål är vanligtvis mycket litet, så exponeringstiderna blir mycket långa - du måste hålla kameran stadig.
Hålfotografering är långsam och enkel, det är lite försök och fel involverat. Skynda dig inte: ha kul och njut av processen. Tänk på kompositionen: Det blir en utmaning med en filmbaserad hålkamera att rama in din bild, eftersom det inte finns någon sökare.
03 Blixt på kameran
Blixt på kameran har använts i det här skottet och det skulle vanligtvis inte betraktas som ett ”lämpligt” sätt att fotografera i landskapet. Men i en anda av experiment är det bra att fråga dig själv: ”Varför inte? Och hur skulle det se ut om jag använde blixt? ”
Kom ihåg att blixt hjälper till att definiera bladens skarpa, grafiska form och den hårda skuggan betonar deras skärpa. Experimentera med inställningar för blixt för att få rätt balans mellan förgrund och bakgrund.
• Bästa flashgun eller strobe
04 3D anaglyf
Varför inte lägga till en annan dimension i din fotografering? Ta bara två bilder i rad, flytta kameran en centimeter eller så åt vänster eller höger mellan bilderna. Slå samman bilderna som lager i en Photoshop-fil och ändra alternativen för blandning av lagerstil för att skapa det röda / cyan-offset-utseendet. Sätt på några röda / cyan 3D-glasögon och … bingo!
05 Multipel exponering
De flesta digitalkameror gör att du kan ta flera exponeringar i kameran; vissa begränsar dig till bara två bilder, medan andra erbjuder många fler. Hur som helst är bildskiktningen ovanpå varandra jättekul. Här staplades 10 bilder av träd tillsammans i kameran med flera exponeringar, i ett försök att fånga vindens energi.
Ett bästa tips är att börja med att bara lägga två bilder, så att du har en bra känsla för hur bilderna blandas.
• Multipel exponering: Ta en dubbel exponering i kameran
• Hur man skapar en dubbel exponering i Photoshop Elements
06 Abstrakt komposition
Att skapa en bild som inte är representativ för en viss plats, objekt eller person är ett bra sätt att böja dina kreativa muskler och finslipa ditt öga. Färger, toner, former och texturer kan alla användas med stor effekt; även om de inte är specifikt representativa, kan de tjäna bra för att framkalla stämning eller känslor. Den här bilden är på sidan av ett fartyg … men det handlar inte om fartyget - det handlar om färg och form.
När du tittar på en scen, försök att isolera delar av den så att det inte är uppenbart vad du tittar på.
Den bästa kameran för nybörjare: perfekta kameror för att lära sig fotografering
De bästa fotobelysningssatserna: för studio, plats och video
Den bästa punkten och skjut kameran
Bästa bakgrunden för fotografering: hopfällbara bakgrunder för hemstudion
