Fotografering är där för att avnjutas. Att ses, utforska, undersöka och förstå. Som fotografer kan vi spendera mycket tid på att bara tänka på de tekniska aspekterna. Det är viktigt när du försöker förbättra ditt hantverk, men det är lika viktigt att njuta av andras arbete och se den bredare fotograferingsvärlden.
Det klassiska mediet för detta är Coffee Table Book - ett publiceringsområde som har visat sig förvånansvärt motståndskraftigt i en era där andra publiceringsområden har kämpat mot angreppet på onlineinnehållet.
Kanske för att detta är ett område där vinstmarginalen alltid har betydt mindre än konsten, kanske för att skärmen inte ersätter kvaliteten, och kanske för att curation betyder något. Förmodligen alla tre.
I själva verket har soffbordsboken inte bara "klamrat fast", den har fortsatt att gå framåt, med innovation i storlekar och format som gör böckerna mer tillgängliga för fler människor (och mindre soffbord).
Sektorn inkluderar också utställningskataloger, ett område som har dragit nytta av en tillväxt av fotografiutställningar, samt traditionella monografier. Allt detta plus internationella distributionskedjor gör det lättare än någonsin att uppskatta fantastisk fotografering i en taktil form.
En soffbordsbok är en perfekt present - inte bara för en fotograf utan för alla kreativa personer - och det är de ledande kriterierna för denna lista. Priser och format är blandade ("demokratiserade") om du vill - det är inte allt för hela din bil - och varje bok i listan har tidigare publicerats så att du kan beställa den från din favoritbokhandel.
Så, utan vidare, låt oss se ett fantastiskt arbete som visar mode i all sin härlighet …
Bästa soffbordsböcker om fotografi 2022-2023
1: Bowie av O'Neill: Den definitiva samlingen med osedda bilder
Höjdpunkter från ett 20-årigt kreativt partnerskap
Författare: Terry O'Neill | Utgivare: Cassell | Sidor: 340 | ISBN-13: 978-1788401012
David Bowies legendstatus är obestridlig, och du kanske inte vet det, men många av de bilder du associerar med den legenden kommer från en ikonisk fotograf, Terry O'Neill, som tyvärr dog kort efter publiceringen av denna bok i år.
Även om han en gång studerade för prästadömet slutade O'Neill med att krönika ansikten på de svängande sextiotalet och därefter. Inte bara musiker - Churchill, Mandela, Hepburn & Bardot har också varit hans ämnen. I princip är han dock känd för backstage-reportage med The Beatles, The Rolling Stones, Amy Winehouse och, naturligtvis, David Bowie.
Fans kommer att älska de sällsynta och tidigare opublicerade insikterna i deras hjälte - inklusive de senaste Ziggy Stardust-föreställningarna och inspelningssessionerna - medan alla fotografer kommer att tycka att rikedom av ljusboxbilder är inspirerande. Med 500 bilder stickade tillsammans med O'Neills förstahandsminnen är det svårt att försvinna.
Läs också: Bästa böcker om porträttfotografering
2: Endast mänsklig
Martin Parrs konstvärld korsar svärd med HoNY
Författare: Martin Parr | Utgivare: Phaidon | Sidor: 240 | ISBN-10: 071487857X | ISBN-13: : 978-0714878577
Under komplicerade politiska tider för Storbritannien verkar Martin Parrs stil ställa allt mer intressanta frågor om sitt hemland, och i den här samlingen tar han en grundligt porträttorienterad undersökning av britterna.
Han kan naturligtvis med sin berömmelse beordra lika kända sittare, inklusive Vivienne Westwood och Englands målvakt Gordon Banks, liksom de många excentrikerna som han verkar kunna spåra.
Det finns något lite annorlunda med bilderna till tidigare Parr-samlingar - porträttaspekten verkar ibland dra honom in i samma bana som projekt som Humans of New York - men se lite hårdare ut på 220 foton och Parr's vitt och glans. är fortfarande intakt (och det är svårt att föreställa sig att Grayson Perry tillhandahåller förordet till en mindre fotograf).
• De bästa böckerna om gatufotografering 2022-2023
3: Övergivna platser
Se världen efter att människor lämnar (utan att se "The Walking Dead")
Författare: Henk Van Rensbergen | Utgivare: Lannoo | Sidor: 160 | ISBN-10: 9401461511 | ISBN-13: : 978-9401461511Pub: 2016
Detta är en mindre, horisontellt formatbok som sammanför höjdpunkterna i Rensbergens många år som skjuter övergivna platser.
Rensbergen började som en flygpilot som, snarare än att koppla av på hotellet, alltid skulle utforska platser han låg över på. Han har tillbringat två decennier med att bygga en samling spökande fotografi och senare en online-community för att upptäcka nya platser.
Det är oundvikligen att andra fotografer har publicerat idén, men Rensbergens omfattande resor och innovativa tillvägagångssätt för utforskning har gett de bästa resultaten.
Bilderna är en oroande påminnelse om hur en värld kan ta hand om mänskligheten och individuellt fylld med detaljer kommer du att hälla över. Det kompakta paketet ger en underbar gåva - kanske mer av en "sidobordsbok"!
4: Födelsen av fotografiets idé
Viktig volym som utforskar ankomsten av "konst utan konstnärskap"
Författare: Franßois Brunet | Utgivare: MIT Tryck på | Sidor: 304 | ISBN-10: 026204326 | ISBN-13: 978-0262043267
OK, så det här är inte din klassiska "soffbord" -bok - den har riktiga akademiska referenser och bara femtio bilder - men det är definitivt något som du skulle tycka om och skulle imponera på dina gäster om de låg kvar.
Med tanke på den ursprungliga framväxten av fotografi ser den här boken på den kulturella effekten av fotografiets ankomst. Det är desto mer fascinerande att se tillbaka på denna ”demokratiseringsprocess” nu, eftersom mycket liknande teorier har utvecklats om både digital fotografering och sociala plattformar under de senaste decennierna.
5: Dagligt bröd
När miljön, näring och fotografering korsar varandra
Författare: Gregg Segal | Utgivare: Kraftböcker | Sidor: 120 | ISBN-10: 1576879119 | ISBN-13: 978-1576879115
Det här är något som skiljer sig från fotosamlingarna, men som har hittat sig på samma bord i några butiker och verkligen fångar upp ögonen.
Fotograf Gregg Segal, tillsammans med matjournalisten Bee Wilson, har fångat en serie översiktsvyer av barn från hela världen omgivna av maten de konsumerar.
På ett sätt är detta som en utökad tidningsartikel, men att bläddra igenom de färgglada bilderna lämnar ett starkt intryck. En bild verkar vara värd 1000 ord.
Visserligen fanns det en bok med ett liknande koncept tidigare av fotografen Peter Menzel, som heter What the World Eats, men som inte specifikt tittade på barn och verkligen inte skjutits eller presenterades med samma bloss.
Det här kanske inte passar alla, och det är inte lika tjockt som en traditionell soffbordsbok, men det startar verkligen viktiga samtal.
6: Beyond Architecture
Författare: Michael Kenna | Sidor: 384 | ISBN-10: 3791385828 | ISBN-13: 978-3791385822
En monografi av gammal skola som kartlägger Kennas bidrag till området arkitekturfotografering och presenteras i en härligt taktil lagerjacka där titeln är på ett annat blad än Michael Kennas namn.
Verkets konsekventa struktur - som Michael Kenna är känd för - återspeglas i bokens kvalitet och kurateringen av Pretels Yvonne Meyer-Lohr.
För fans av svartvitt fotografi är Kennas landskap välkända, vilket gör detta mer till ett stadsmiljöprojekt än traditionell arkitektonisk, och desto mer intressant för det.
Det är faktiskt ibland spökande, vilket kanske är anledningen till att det tidigare World Trade Center valdes till omslagets huvudband.
För en fotografstudent är det också en lektion om hur ett tillvägagångssätt kan korsa osannolika ämnesgränser.
7: Väntar
Mänskligheten avslöjade när den väntar på transport
Författare: Dieter Leistner | Utgivare: Avedition | Sidor: 156 | ISBN-10: : 3899863143 | ISBN-13: : 978-3899863147
Sedan 1978 har professorn i fotografi från University of Applied Sciences, Würzberg, Tyskland, följt ett personligt projekt - fångat människor som väntar på kollektivtrafik över hela världen.
Denna bok i horisontellt format, med bildtexter på engelska och tyska, representerar höjdpunkterna i den samlingen, en samling som visar den arkitektoniska variationen av rika, fattiga, heta, kalla, kapitalistiska och socialistiska miljöer, och människans mänsklighet eller ensamma individer medan de väntar.
Det finns mycket som utan tvekan kan sägas om lektionerna om mänsklig natur eller infrastrukturarkitektur, men framför allt är detta bara en trevlig samling av knäppa bilder.
8: Ät solen
Ett objekt av lista och inspiration för den moderna konstfotografen
Författare: Floria Sigismondi | Utgivare: Gestalten | Sidor: 240 | ISBN-10: 3899559754 | ISBN-13: : 978-3899559750
Italienska-Candian Sigismondis 25-åriga karriär som regissör och fotograf är destillerad i denna underbara volym, ett måste för fans av hennes estetik, som du sannolikt kommer att känna från hennes musikvideor - som hon har riktat för artister från Katy Perry och Marilyn. Manson till The White Stripes och David Bowie.
Hon har också regisserat avsnitt av stora Hollywood-shower, inklusive The Handmaid's Tale & American Gods.
Utgivaren Gestalten har ett skarpt öga för denna typ av bok, och presentationen är noggrann, ända ner till tryckningen på matt inbunden.
Detta är en slående samling av en viktig tvärmediekonstnär som har kommit mycket, så definitivt en att hålla på soffbordet för att skapa dina coola referenser och njuta!
9: Funland
Blackpool, Barry Island och Brighton håller fast vid sin verklighet
Författare: Rob Ball | Utgivare: Hoxton Mini Press | Sidor: 112 | ISBN-10: : 1910566519 | ISBN-13: : 978-1910566510
Hoxton Mini Press har snabbt etablerat sig som en av de mest intressanta utgivarna av fotoböcker. Det är inte riktigt berättelsen från ingenstans som företagets sida antyder (den försummar att nämna att medgrundare Martin Usbournes far, Peter Usbourne, grundade det stora globala barnförlaget som tar sitt namn).
I praktiken betyder det dock att företaget var väldigt mycket bättre kopplat än de flesta indy-satsningar, och har därför snabbt kunnat driva ut många intressanta mini-soffbordsböcker, ofta i East London, med varumärken färgglada tygryggar.
Det är väl värt att bläddra bland dem alla - Laundarama och London Underground 1970-1980 är definitivt intressanta också, men vi har valt Funland för den här listan eftersom det färdas lite bortom de höftiga (och mindre höfterna) delarna av East End.
10: Things Come Apart 2.0
Teardowns avslöjar varje komponent på 50 bitar av teknik
Författare: : Todd McLellan | Utgivare: Thames & Hudson | Sidor: 128 | ISBN-10: 0500294879 | ISBN-13: 978-0500294871
En för nördarna, det här är det ultimata inom produktporr, och den nya softback-upplagan är till ett mycket vänligt pris med nuvarande säsong.
Kommersiell och produktfotograf McLellan har noggrant dekonstruerat en serie ikoniska prylar, ända ner till de enskilda skruvarna.
De 50 ”offren” inklusive en SLR, en iPad, expresso-maskin och flygel, och när de väl är i sina delar har McLellan fotograferat dem i underbara snygga arrangemang samt presenterat noggrant arrangerade kompositioner som ger en ny definition av termen ” sprängdiagram. '
Att titta på insidan av tekniken som omger oss är fascinerande, även om boken kan få dig att känna dig som den dekadenta Eloi från H.G.Wells Time Machine (kanske kommer den att uppmuntra din latenta ingenjör också).
Det här kanske inte är en konstfotobok, men det finns få fotografer som inte skulle älska den.
11: Steve McCurry Untold
Karriärhistorien om fotografens fotograf
Författare: Steve McCurry & William Purcell | Utgivare: Phaidon | Sidor: 304 | ISBN-10: : 0714877341 | ISBN-13: : 978-0714877341
Flera fotografer berättade för mig att jag var tvungen att lägga en Steve McCurry-bok i den här listan, och för mig är detta det självklara valet - det här är större böcker där ute, men på 27 cm (11 tum) på långsidan är det tillräckligt stort för att njuta av Magnum -fotograf McCurrys fantastiska uppdrag för National Geographic redan på dagen, samtidigt som han var liten nog för att göra den läsbar.
Det är också bra - den här boken bildar inte bara bildtexter med plats och år som andra McCurry-samlingar gör, utan berättar historien, delvis med sina egna ord, om att vara med på dessa uppdrag över 30 år. Så mycket så, faktiskt, att det är svårt att läsa för mycket utan att själv tilldela dig själv, ta tag i kameran och gå iväg direkt.
• De bästa böckerna om gatufotografering
• De bästa böckerna om modefotografering
• De bästa böckerna om porträttfotografering
• De bästa fotoböckerna för nybörjare och proffs
• De bästa böckerna om matfotografering
• De bästa fotoböckerna: skapa din egen fotobok
