Hur man fångar ljus med naturligt utseende

Promenader i skogen erbjuder många möjligheter till fantastiska porträtt, både för barn och vuxna. Skogslandskapet ger en tilltalande mängd färger, organiska former och varierande ljus som kan användas till porträttfotografens fördel.

Vi åkte till Wistmans Wood i Dartmoor för vår skytte här; denna stämningsfulla skog med stuntade ekar i hjärtat av Devons natur är ett utmärkt ställe att skjuta dina porträtt på. Men oavsett vilken typ av skog du väljer för din fotografering, delar de alla vissa funktioner som kan ge en mängd intressanta kompositioner i porträtt.

När du fotograferar människor i skogen finns det alltid en risk att ramen kan bli för upptagen. Ett brett vidsträckt träd kan vara tilltalande för ögat, men när det gäller porträtt kan en överbelastning av detaljer vara till nackdel för motivet.

Nyckeln här är att hitta sätt att förenkla scenen och dra ögat mot ditt motiv. I den här handledningen förklarar vi några sätt på vilket detta kan göras.

Du kan till exempel använda en stor bländare för ett kort skärpedjup så att förgrunden och bakgrundsgrenarna blir suddiga. Eller så kan du komponera bilden så att omgivningen fungerar i harmoni med motivet.

Användbara kompositionstrick, som regeln om tredjedelar och ramar i ramar, är också en stor hjälp, eftersom de kan hjälpa dig att visualisera en trasslig gren av grenar till ett arrangemang som fungerar för dina porträtt. Med lite övning blir dessa färdigheter snart andra natur.

Steg för steg: Skogskola

Auto ISO

För en enkel exponeringsinställning för skogsporträtt ställer du in kameran på manuellt exponeringsläge och ställer sedan in ISO på Auto. Du kan nu välja slutartid och bländare medan kameran räknar ut en ISO som passar.

Vi behöver en snabb slutartid på minst 1/2 sek för handhållna porträtt, särskilt när vi använder längre brännvidd. Ljusnivåerna kan vara låga under trädskyddet; en bred bländare som f / 4 eller f / 2.8 ger dig ett kort skärpedjup, samtidigt som du också kan fotografera i svagt ljus utan att behöva trycka ISO för hårt.

1. Använd naturliga ramar

Ett stort kompositionstrick är att hitta en naturlig ram som du kan integrera i din ram. Leta efter grenar och grenar som böjer sig, eller luckor i trädstammar och buskar. Skjut igenom dem eller be ditt ämne att posera av dem så att de verkar inramade.

2. Skapa lite djup

Att skapa djup i dina porträtt är ett bra sätt att lägga till den magiska atmosfären och hjälper till att leda ögat mot ditt motiv. Hitta en vinkel att fotografera från som gör att du kan inkludera några oskarpa detaljer i förgrunden såväl som i bakgrunden.

3. Använd ljuset

Under en gren av grenar finns det mycket variation i ljuset, även på en platt, molnig dag. Om motivets ansikte är i skugga, leta efter en annan vinkel eller be dem vända mot ljuset för bättre belysning. Porträtt handlar trots allt om personen, så vi måste se dem.

4. Lägg till kontrasterande färg

Välj kläder med starka färgblock som står i kontrast till omgivningen. Håll dig borta från gröna, bruna och andra kamouflagefärger i skogen. Varma färger, som orange och rött, är motsatta till svala nyanser av grönt och blått, så dessa kommer att uppmärksamma oss bäst.

5. Leta efter mönster

Träd och grenar bildar underbara webbliknande mönster i gamla skogar eller skogar, så leta efter delar av scenen där du kan visa upp detta. Det finns en risk för att ramen ser för upptagen ut med dessa intressanta bakgrunder, så försök att förenkla saker med en kraftfull monokonvertering.

6. Hitta en vinkel

Gå ner lågt och använd en vidvinkelobjektiv för att hitta en plats som gör att du kan inkludera trädkapellet i ramen. Placera ditt motiv så att det är snyggt inramat inom scenen. Se upp för hur grenar är vinklade också -
du vill inte att en dyker upp från deras huvud!

Intressanta artiklar...