Skjut som ett proffs i 5 steg: Tommy Reynolds på dramatiska studioporträtt

Varje månad i Digital Photograph-tidningen skuggar vi en proffotograf och plockar in deras tips, tricks och tekniker för en annan bildgenerering.

Efter att ha sett Tommys rörande samtal på förra årets (virtuella) fotografishow visste vi att han var den perfekta personen att skugga bakom kulisserna för en shoot. Lyckligtvis för oss hade han redan ett mycket personligt projekt på gång och var mer än villig för oss att gå med på dagen.

Idén om skottet lät till en början lite oortodox men upptäcktes som en vacker idé: Tommis nära vän Hazel skulle gifta sig, men tyvärr gick inte bröllopet.

Hazel ville fortfarande ha på sig sin bröllopsklänning i vintagestil, och eftersom Tommy ursprungligen var bokad för bröllopsdagen bad hon honom att fotografera henne på en bemyndigande skytte. Så här fångade han en så dramatisk bild …

Fotograferar detta dramatiska utseende i 5 steg

1. Ljuskällor

Tommy använder en PIXAPRO 55cm skönhetsrätt som huvudnyckellampan. Han sätter också upp en bar glödlampa med en CTO-gel bakom Hazel och experimenterar med kraften i varje.

2. Fyll ljus

En RIKO400 400Ws ringblixt monterades på framsidan av Tommys kamera för att ge fyllbelysning. Detta minskade scenens kontrast något och skapade ett mjukare utseende.

3. Ljusmodifierare

Säkra studioanvändare ändrar ofta ljuset för professionella resultat. Tommy lade också till en optisk snoot med en horisontell gobo och en färgtemperatur orange (CTO) gel.

4. Linsval

Tommy använde en Sigma 35mm f / 1.4-lins för detta porträtt, en bredare brännvidd som gjorde det möjligt för honom att inkludera studiomiljön, rekvisita och Hazels fulla klänning i ramen.

5. Kamerainställningar

I en kontrollerad studiomiljö, sträva efter att ställa in kameran till lägsta ISO. Tommy använde manuellt exponeringsläge, ISO 50 och Live View för att komponera.

”Hur är ljuset format? Du behöver inte spendera massor av pengar på kraftfulla strober. Investera istället i olika modifierare för olika utseende, säger Tommy.

Bortsett från att ha en gedigen förståelse för belysning, är styrning av modeller ett viktigt inslag i alla studiosessioner. Att arbeta med människor kommer mer naturligt för vissa proffs än andra, och även om Tommy redan kände Hazel, var han fortfarande tvungen att ge henne tillräckligt med feedback.

När du inte arbetar med professionella modeller eller motiv som känns bekvämt framför kameran kan vägledning hjälpa dem att känna sig mer lugna.

"Jag säger att modellen ska fidga", säger Tommy. ”Det är min favoritfras att använda, särskilt om du inte är den mest självsäkra. Fidgeting gör att de kan göra små rörelser mellan foton som känns rätt utan att du behöver ge dem specifik riktning. Fungerar som en charm. ”

Fantastiska samtal från Virtual Photography Show 2022-2023
Prova detta magiska linsfilter för att fotografera porträtt
10 porträttfotografer att följa 2022-2023

Intressanta artiklar...