Gobobelysning: tips för dramatiska porträtt och film noir-fotografering

En ”gobo” är en term som har sitt ursprung i filmindustrin, där belysning spelar en stor roll för att skapa en stämning som matchar det utspelande dramaet. Den används för att beskriva allt som ”går mellan” ljuskällan och motivet eller bakgrunden som skapar ett skuggmönster.

Som sådan kommer gobor i alla typer av former och storlekar. Det finns naturliga gobor - tänk på att solen skiner genom löv och skapar ett skuggmönster under. Sedan finns det de typer av gobor som vi skapar själva, för att förändra stämningen i vår scen. Ett klassiskt exempel är det film noir-utseende vi har framkallat här, där en mörkläggning mellan ljuset och motivet skapar starka horisontella skuggor.

Vi tittar på en mängd olika gobo-belysningstekniker som du kan använda för att ge djup och drama till dina porträtt. Din ljuskälla kan vara vad du vill - vi använde ett hastighetsljus och ett studioblixthuvud - men alla ljus kommer att göra, så länge det kommer från en liten källa som en bar lampa. Om ljuskällan är för stor blir skuggorna mjuka och mönstren mindre definierade.

Så källan måste vara liten och hård. Tänk på direkt solljus - det kommer från en liten källa (okej, solen är enorm, men det är långt borta!) Så det ljus som den producerar är väldigt hårdkantad och kontrasterande. I själva verket, om det är en ljus dag kan du använda solljuset som rinner genom fönstret. Och om du gärna vill öka din ISO lite kan du till och med komma undan med att använda hushållslampor.

Ljusuppsättning 1: Film noir-utseendet

01 Gobo
Så kallat eftersom det ”går mellan” ljuskällan och motivet, kan en gobo vara vad som helst som kastar en intressant skugga. Vi hängde persiennen i en dörröppning och placerade sedan ljuset på andra sidan för att skapa horisontella ränder över väggen.

02 Ljuskälla
Håll ljuskällan så liten som möjligt för hårda skuggor. Vi avfyrade en hastighetslampa (sett här utrustad med en trådlös avtryckare) genom persiennen, med en andra blixt mittemot modellen utrustad med ett galler för att kontrollera spridningen.

03 Avstånd
Små ljuskällor skapar hårda skuggor, vilket är viktigt om du vill ha tydligt definierade ljusmönster. Avstånd spelar också en roll; ju längre ljuset är från gobo, desto mindre är det i förhållande till motivet, och desto hårdare blir skuggorna.

04 Reflektor
Om den huvudsakliga ljuskällan ligger bakom ditt motiv, kommer en reflektor till nytta. Det fungerar nästan som en annan ljuskälla, studsar tillbaka ljus i skuggorna och är användbart om du fotograferar i solljus, eftersom det studsade ljuset hjälper till att jämna ut kontrasten.

05 Poserar
Det kan vara knepigt att bedöma hur skuggor faller över ditt motiv, särskilt om du använder blixt. Så ta massor av bilder och be motivet att flytta på ett eller annat sätt mellan bildrutorna. Även små rörelser har stor inverkan på hur ljuset faller.

06 Kamerainställning
Ställ in kameran i manuellt läge. Använd en låg ISO, som 100 eller 200, och ställ in slutaren på din maximala synkroniseringshastighet (vanligtvis 1/200 eller 1/250 sek) och ta sedan ett testbild. Justera antingen bländaren eller blixt / avstånd tills du får den effekt du är ute efter.

Inställning 2: Solhatt

En solhatt kan skapa ett fantastiskt prickigt mönster över ansiktet. Placera ljuskällan direkt ovanför huvudet, så högt upp som möjligt. Eller alternativt, om det är en molnfri dag, gå ut och använd direkt solljus. Vi använde ett studioblixthuvud här.

En reflektor placerad direkt under hakan hjälper till att lyfta skuggorna och sänka kontrasten genom att studsa lite av det hårda ljuset tillbaka upp i ansiktet. Helst vill du att båda ögonen ska vara i ljusfläckar. Be ditt ämne flytta huvudet mycket mellan bilderna tills du spikar det.

Inställning 3: Skärm

Titta runt i hemmet och du kommer sannolikt att hitta massor av föremål som kommer att skapa intressanta skuggor. Här ger ett kylarskydd en fläckig ljuseffekt. Skott uppifrån med modellen som ligger på ryggen, det föreslår att morgonsolljus bryter igenom ett närliggande fönster.

Gobobelysning är ofta perfekt för svartvitt behandling. Monokrom är en utmärkt förenklare, och med denna typ av belysning finns det alltid en risk att ramen börjar se för upptagen ut. Att ta bort färgen betonar inte bara mönster och former utan ger också dina porträtt en klassisk, tidlös känsla.

Inställning 4: Fönster

Windows har ofta en mönstrad effekt som kan användas för att kasta intressanta skuggor. Här skapar panelen från en innerdörr fläckar av ljus över ansiktet och axeln. Vi placerade ett andra ljus i dörröppningen för att belysa motivet bakifrån och skapa den bakgrundsbelysta effekten som du kan se i huvudbilden.

Lägg också märke till hur skuggmönstret faller bort - det är starkare på axeln än över ansiktet, som ligger marginellt längre bort från fönstret. Så, om du vill ha starka och väldefinierade mönster, placera ditt motiv närmare gobo.

Inställning 5: Spets

Spetsar eller andra material med liknande mönstrad genomskinlighet kan kasta vackra skuggor. Att fotografera sida vid sida som detta gör att du kan inkludera materialet i ramen, även om det kan leda till hård belysning över ansiktet.

Se till att placera ljuset så att skuggan som kastas av näsan skapar en triangulär ljusfläck på kinden. Detta kallas ibland Rembrandt-belysning, efter målaren. För ett humörigt skott av motivets ögonfransar så här, sänka blixtens kraft och öppna bländaren för ett grunt skärpedjup, så att allt utom fransarna kastas ur fokus.

Fler videor:

Fototips och tekniska videor
Studioporträttbelysning: viktiga tips och inställningar förklarade
Parfotografering: poserar för porträtt av par människor

Intressanta artiklar...