Hur man tar en tidsramning med en bild

Du kommer säkert att känna till de fantastiska tidsförloppssekvenserna som ses i dokumentärer om djurlivet om växter som växer, blommor öppnas eller fjärilar som förvandlas.

Många digitalkameror innehåller nu timers som gör att du kan spela in tidsförloppssekvenser av detta slag, även om de matas ut som videofilmer. Men det är möjligt att producera en liknande effekt genom att presentera tidsförloppssekvenser i en enda bild, om än av enklare motiv.

Genom att fotografera samma motiv över en tidsperiod och sedan integrera bilderna i en bild kan du få en god uppfattning om tillväxt eller rörelse. För tydlighetens skull är det troligen bäst att begränsa antalet enskilda bilder till högst fem. Försök att välja ett ämne där det finns en klar skillnad mellan varje enskild bild.

Hur du skapar din första time-lapse-video

Nyckeln till framgång är att hålla motivet på samma plats för varje exponering, så att du bara spelar in förändringen eller tillväxten och också använder samma belysning och förstoring för varje bild.

Ett av de enklaste ämnena att börja med är en påsklilja. Placera den i en vas med vatten mot en vanlig bakgrund (vitt eller svart fungerar bäst, för att göra sömmen efter produktionen enklare) och kläm fast den så att den inte rör sig under fotograferingssessionen. Kameran måste monteras på ett fast stativ. I exemplet som visas här var exponeringen ungefär tre timmars mellanrum, men du kan helt enkelt bedöma med ögat när du ska ta nästa exponering.

Sammansatt teknik 1

I Photoshop (eller ett annat fotoredigeringsprogram med en lageranläggning) öppnar du den första bilden och utökar dukbredden med 300% (Bild> Canvastorlek) så att den passar tre bilder och håller färg på dukförlängningen densamma som den av bilden (i detta fall svart).

Öppna den andra bilden, markera den, kopiera den och klistra in den i den första bilden. Använd Move-verktyget för att justera det perfekt. Öppna nu den tredje bilden och upprepa processen. Slutligen, när kompositionen är klar till din tillfredsställelse, platta bildlagren och beskära överflödig bakgrund. För att understryka skillnaden mellan den första och den sista bilden lade jag dem överlagrade med hjälp av Layers-anläggningen i Photoshop, med hjälp av Lighten Blending-läget.

Sammansatt teknik 2

Med den köttätande Pitcher-växten (Nepenthes) som visas här antog jag en något annan teknik. Anläggningen hade krukor i olika åldrar, så jag fotograferade olika kannor och syr ihop dem efteråt.

Om du använder denna teknik, se till att hålla förstoringen, orienteringen och belysningen densamma för varje skott. Du kan behöva måla ut främmande delar av motivet, till exempel potten.

215 fotograferingstips, tekniker och videohandledning

Intressanta artiklar...