Lär dig att använda negativt utrymme för mer intressanta kompositioner

Din kameras sensor är en tom duk på vilken du kan placera vad du vill i ramen. Inom den 3-för-2-rutan finns det gott om handlingsutrymme. Det typiska tillvägagångssättet är att komma tätt och klämma in ramen med detaljer, men ibland kan det vara mer effektivt att lämna delar av ramen tomma för att skapa en annan stämning.

Vi kallar de tomma delarna av en ram ”negativt utrymme”. Detta är vanligtvis var som helst, antingen saknas i detalj, suddigt eller på annat sätt tydligt och oformat. Däremot kommer det "positiva utrymmet" att vara intressanta områden, som ditt ämne eller andra anmärkningsvärda detaljer. Bara för att resten är 'negativ' betyder det inte att det är en dålig sak.

Om vi ​​leker med balansen mellan positivt och negativt utrymme kan vi producera slående djärva kompositioner, särskilt om vi medvetet överbetonar det negativa rummet. Nyckeln är att förstå hur negativt utrymme kan förändra stämningen. Det handlar om att veta när man ska komma in på något viktigt, och när man ska backa och använda utrymmet för att berätta historien.

Ta vår fyr. Om vi ​​fyller ramen med fyren, läggs tonvikten på själva strukturen, medan om vi drar oss tillbaka och inkluderar den tomma vidsträckta stranden och havet kan vi betona känslan av isolering för att skapa en mer dyster, och kanske mer meningsfull bild. Läs vidare för några tips om hur du skapar ditt eget negativa utrymme …

TÄNK UTANFÖR LÅDAN

På en ikonisk plats kan det vara svårt att hitta ett tillvägagångssätt som inte har gjorts hundra gånger. Men kom ihåg att även om vi kanske inte har mycket kontroll över motivets utseende - eller snarare den positiva delen av ramen - kan vi fortfarande kontrollera de negativa delarna. Så varför inte försöka sätta in djärvt så här för en ovanlig uppfattning om ett välbekant ämne?

KOMPOSITIONSFÄRDEN: Rymdkadett

Experimentera med djärva kompositioner genom att lämna tomt, negativt utrymme runt dina motiv

01 VÄLJ EN PLATS

Detta är en övning i att söka negativt utrymme, så alla ämnen kommer att göra - en byggnad, person, blomma - vad du än vill. Den ikoniska fyren vid Burnham-on-Sea var vårt val, en ensam struktur på en vidöppen strand. Även om det inte är viktigt, hjälper ett stativ till att göra din komposition perfekt.

02 KOMPOSERA I HÖRNORNA

Experimentera genom att flytta motivet till olika hörn av ramen. Du får olika resultat beroende på om du ändrar kameravinkeln eller går upp och flyttar till en annan plats. Ett vidvinkelzoomobjektiv, som 16-35 som används här, kan vara mycket användbart.

03 BETECKNA UTTRYCKNINGEN

Förutom motivets placering kan vi skapa negativt utrymme med skärpedjup genom att suddiga delar av ramen. En bred bländare, som f / 2.8, hjälper till att uppnå detta, men försök också komma upp riktigt nära ytor för att betona suddigheten - kameran var på marken här.

04 FÖRSÖK RÖRELSÖSKNING

Förutom att suddas ut med fokus kan vi också suddiga ut detaljer med en lång exponering för att mjuka upp detaljer i det negativa utrymmet. Detta fungerar särskilt bra med rörligt vatten eller moln. Vid full dagsljus behöver du ett starkt filter med neutral densitet och ett stativ för exponeringar på 30 sekunder eller mer.

05 TITTA PÅ RAMAR

En klassisk kompositionsanordning är att skapa en ram i en ram genom att komponera genom objekt så att de omger motivet så här. Här blir fyrens ben som inte är i fokus en del av det negativa utrymmet och inramar hunden på avstånd.

06 LJUS OCH MÖRKT

Skillnader i ljus kan hjälpa till att skapa expansions av negativt utrymme. Här gör fyren en stark silhuett, medan det blekande ljuset resulterar i humörigt mörkt negativt utrymme över stranden och himlen. Leta efter kontrast och exponera antingen för skuggorna eller höjdpunkterna.

Intressanta artiklar...